新版前言
原版前言
凡例
绪编  基础训练
绪论
第一章  和声背景
  第一节  分类法概说
  第二节  第一类写作
第二章  流速对比
  第一节  外音公式(一)
  第二节  第二类写作
第三章  华彩装饰
  第一节  外音公式(二)
  第二节  第三类写作
  第三节  变音(一)
第四章  节拍对抗
  第一节  外音公式(三)
  第二节  第四类写作
  第三节  变音(二)
第五章  混合节奏
  第一节  外音公式(四)
  第二节  第五类写作
  第三节  文艺复兴风格的声乐化旋律
第一编  二声部声乐化复调
第六章  单对位
  第一节  写作基础
  第二节  写作规则
第七章  复对位
  第一节  复对位概述
  第二节  八度纵向复对位
  第三节  倒影对位(一)
第八章  模仿(一)：声乐化旋律的模仿
  第一节  模仿概述
  第二节  写作技法
第九章  写作实践(一)：技法组合练习
  第一节  写作实践
  第二节  结构设计
  第三节  组装写作
第二编  二声部器乐化复调
第十章  旋律写作
  第一节  和声的线条化表述
  第二节  写作手法
  第三节  自由旋律写作技巧
  第四节  变音(三)
第十一章  自由复调的单对位
  第一节  多声宪法
  第二节  织体编排
第十二章  自由复调的复对位
  第一节  纵向可动对位
  第二节  倒影对位(二)
第十三章  模仿(二)：和声基础上的模仿
  第二节  模仿的运用
第十四章  写作实践(二)：二声部器乐小曲
  第一节  格律性作品
  第二节  非格律性作品
第三编  巴洛克和古典、浪漫风格的多多部复调写作
第十五章  三声部和四声部单对位
  第一节  多声部复调的特性
  第二节  声部关系
  第三节  处理原则
  第四节  写作技巧
第十六章  三声部和四声部复对位
  第一节  纵向可动移位
  第二节  倒影对位(三)
第十七章  模仿(三)：自由风格的三声部和四声部模仿
  第一节  自由风格的模仿结构
  第二节  自由风格的模仿运用
第十八章  写作实践(三)：自由风格的多声部小曲
  第一节  巴洛克时期
  第二节  古典和浪漫主义时期
  第三节  复调变奏曲习作
  第四节  合唱曲中的复调手法运用
第四编  赋格
第十九章  主题
  第一节  赋格概述
  第二节  主题
第二十章  答题和对题
  第一节  答题
  第二节  对题
  第三节  过渡的写作
第二十一章  呈示部写作
  第一节  呈示程序
  第二节  不同声部数量赋格的写作技巧
  第三节  呈示部结束
第二十二章  中问部结构
  第一节  基本概念
  第二节  主要乐思的陈述
  第三节  间插段
第二十三章  再现和尾声
  第一节  再现
  第二节  尾声
  第三节  与呈示部、中间部的关系
第二十四章  全曲布局
  第一节  结构布局
  第二节  草稿设计
  第三节  主要乐思卡农式陈述的写作
第二十五章  多重赋格
  第一节  概述
  第二节  第二主题的写作
  第三节  再现
  第四节  三重赋格简介
第二十六章  赋格的运用
  第一节  巴洛克时期的赋格运用
  第二节  古典及其后的赋格运用
  第三节  我国音乐创作中赋格的运用概况
附录  习题补充
绪编
第一编
第二编
第三编
第四编