第一编 “戏”的本质与美学类型论
第一章  “戏”的本质与体现
  第一节 “戏”的本质
  第二节 “戏”的体现方式
    一、情节小冲突与剧情大冲突
    二、强化冲突与淡化冲突
    三、外在冲突与内在冲突
  第三节 “戏”的美学类型
第二章  “戏”的审美类型(一)：悲剧
  第一节 什么是悲剧
  第二节 悲剧品格
    一、“悲壮”品格的悲剧
    二、“悲苦”品格的悲剧
    三、“悲哀”品格的悲剧
  第三节 悲剧的写作要领
    一、冲突双方对立的强烈性
    二、必须让观众站在悲剧主人公一边
    三、悲剧主人公的内心世界应充分展示
    四、悲剧编创中的技术性提示
  第四节 中西悲剧传统比较
    一、中西悲剧传统的文化内涵
    二、中西悲剧传统的美学基调
    三、中西悲剧传统的艺术处理
第三章  “戏”的审美类型(二)：喜剧
  第一节 喜剧的理性界定
    一、使人笑的戏剧，就是喜剧吗
    二、喜剧的内涵指向
    三、喜剧的艺术档次
  第二节 喜剧的品格与类型
    一、喜剧品格
    二、喜剧类型
  第三节 喜剧创作
    一、喜剧创作的基础与总体设计
    二、喜剧创作技法
    三、喜剧创作的注意点
  第四节 我国当代喜剧创作的历史性反思
    一、西方喜剧的历史表现
    二、中国喜剧的历史表现
    三、对我国当前喜剧创作的审视
第四章  “戏”的审美类型(三)：正剧
  第一节 “正剧”的产生与理论定名
  第二节 正剧的美学把握
  第三节 正剧的社会学定性
  第四节 正剧的创作技巧
第五章  “戏”的审美类型(四)：“后现代”剧作
  第一节 “后现代”思潮与当代电影
  第二节 后现代电影的文化认知与美学把握
第二编  影视剧本创作过程论
创作过程论引言
第一章  “发现”(一)：生活基础与认知
  第一节 “发现”的基础——生活
    一、生活积累的必要性
    二、每个人都有自己的生活
    三、尽可能开阔视野、增加生活积累
  第二节 “发现”的导向——见识
    一、见识是更高一层的积累
    二、“见识”是对生活的本质把握与历史观照
    三、如何增加“见识”
第二章  “发现”(二)：艺术感觉
  第一节 艺术感觉及其作用
    一、艺术感觉及其作用简述
    二、“艺术感觉”不同于哲学或心理学概念中的“感觉”
    三、艺术感觉的基因
  第二节 艺术感觉的体现——联想
    一、联想的概念及作用
    二、联想的方式
    三、联想的利用
  第三节 艺术感觉的体现——想象
    一、想象及其作用
    二、想象类型
    三、想象手段
    四、想象的利用
第三章  “发现”(三)：构思意向与戏剧核
  第一节 构思意向及其实现类型
    一、构思意向的双向要求
    二、构思意向的实现类型
  第二节 戏剧核
    一、戏剧核及其作用
    二、戏剧核的构成
第四章  “表现”(一)：剧本文体
  第一节 影视剧本的作用与文体定位
    一、影视剧本的地位、作用
    二、影视剧本的文体定位
  第二节 影视剧本的文体特征
    一、视觉的形象性
    二、影像的运动性
    三、造型的综合性
    四、展现的艺术性
  第三节 影视剧本的文体构造
    一、镜头
    二、蒙太奇
  第四节 影视剧本的文体类型
    一、电视小品与短剧
    二、电视单本剧
    三、电视连续剧
    四、电视系列剧
    五、电影
第五章  “表现”(二)：人物塑造
  第一节 人物塑造的基础
  第二节 人物塑造的具体方面
  第三节 人物的配置与艺术展现
    一、人物的配置
    二、人物及其关系的艺术展示
第六章  “表现”(三)：结构布局(上)
  第一节 结构体及其一般态势
    一、什么是结构体
    二、结构体的一般态势
  第二节 结构体的基本原则
    一、结构体的设计要正确反映客观事物的发展规律、内在逻辑与人们的认识规律
    二、结构体应为表现影视剧的既定题旨服务
    三、不同品种、风格剧作的结构体，应有所不同
    四、影片题材不同、观众层面不同，其结构体也要有所不同
第七章  “表现”(四)：结构布局(下)
  第一节 时空角度的选择
    一、方面上的考虑
    二、视野考虑
    三、焦点考虑
    四、层次考虑
  第二节 时空含量及其截取
    一、时空截取的必要性与作用
    二、不同品类影视作品的时空截取
  第三节 时空线索的设计
    一、线索的品质
    二、线索的形式
第八章  “表现”(五)：情节进程
  第一节 情节定义及其作用
  第二节 情节类型与品格(上)——强化情节
    一、传统戏剧型情节
    二、现代怪诞型情节
  第三节 情节类型与品格(下)——淡化情节
    一、散文化情节
    二、生活流式情节
  第四节 情节设计的技巧与原则
    一、转折
    二、抑扬
    三、张弛
    四、蓄放
    五、延宕
    六、伏应(藏露)
    七、倒勾(反弹)
第九章  “表现”(六)：描述单元(场面)及其艺术展示
  第一节 描述单元(场面)及其基本要求
    一、描述单元（场面）概念及作用
    二、描述单元(场面)最基本的艺术要求
  第二节 描述单元(场面)的艺术展示
    一、描述单元(场面)内的艺术展示
    二、描述单元(场面)之间的艺术连接
    三、描述单元(场面)的客观展示与主观展示
  第三节 情节进程与描述单元（场面）的艺术组合
    一、情节进程与描述单元(场面)的关系
    二、情节进程与描述单元(场面)艺术组合的原则
    三、情节进程与描述单元（场面）组合的技术性把握
  附：关于改编
第三编  影视剧本创作方法论
创作方法论引言
第一章  “再现”（一）：现实主义
  第一节 现实主义的理论及相关的两种偏颇
  第二节 现实主义的影视创作
  第三节 “典型化”原则的科学把握
第二章  “再现”（二）：写实主义
  第一节 写实主义的理论
  第二节 写实主义作品的实证分析
第三章  “再现”（三）：心理现实主义
  第一节 心理现实主义的理性扫描
  第二节 心理现实主义影片例析
    一、“意识银幕化影片”
    二、“意识流影片”
第四章  “表现”的理论定位
  第一节 对“表现”的全方位认识
  第二节 传统品格的“表现”
  第三节 “现代派”品格的“表现”
第五章  “表现”（一）：情境化
  第一节 “情境化”的理性阐述
    一、“有我之境”
    二、“无我之境”
  第二节 “情境化”作品例析
第六章  “表现”（二）：幻境化
  第一节 “幻境化”的理性阐述
    一、神幻化
    二、魔幻化
    三、科幻化
  第二节 “幻境化”作品例析
第七章  “表现”（三）：象征化
  第一节 “象征化”的理性阐述
    一、象征的内涵
    二、象征的体现类型
    三、象征手段运用中的基本要求
  第二节 “象征化”作品例析
第八章  “表现”（四）：怪诞化
  第一节 “怪诞化”的理性阐述
    一、变形式“怪诞”
    二、错位式“怪诞”
  第二节 “怪诞化”作品例析
参考书目
第5版后记