第1章  如何认识实验动画
  1.1  实验动画的界定
  1.2  属性之一：电影艺术的属性
  1.3  属性之二：绘画艺术属性
  1.4  属性之三：探索创新的属性
  1.5  实验动画的表达观念的形成与特征
第2章  实验动画的类型
  2.1  按主题分类
  2.2  按技术手段分类
  2.3  按造型风格分类
第3章  实验动画内容创新的基本路径
  3.1  追问：针对人性与人心
  3.2  反思：指向现实与社会
  3.3  回忆：对以往经历和情感的眷恋
  3.4  转换：从文字描述到视听再现
  3.5  对应：音乐与画面的对位连接
第4章  实验动画形式创新之一:镜头叙事的新探索
  4.1  镜头叙事格局的创建
  4.2  镜头叙事手法的创意表达
  4.3  镜头叙事结构的突破与更新
第5章  实验动画形式创新之二:角色设计的新探索
  5.1  在角色身份属性设定中追寻自我
  5.2  角色造型在求变中展示精神内涵
  5.3  角色关系格局中的新建构
第6章  实验动画形式创新之三:场景设计的新探索
  6.1  适应哲思表达的简约化设计
  6.2  贴近情感表达的温馨化设计
  6.3  引发观众呼应的象征性设计
第7章  实验动画形式创新之四:材料实验的新探索
  7.1  在材料选择中追求剧情的象征性表达
  7.2  在材料表现中追求虚构情境的真实性
  7.3  在材料的异元拼接中追求符号化的呈现
  7.4  在材料实验的进程中催生动画新品种的诞生
第8章  实验动画声音设计的追求与实践
  8.1  寻求声音节奏与画面内在构成的契合
  8.2  寻求主题音乐与叙事框架的呼应配合
  8.3  寻求旁白与其他音效之间关系的和谐处理
第9章  实验动画的代表人物与创新实绩
  9.1  杨·史云梅耶的超现实主义创作
  9.2  诺曼·麦克拉伦指向抽象艺术的实验探索
  9.3  劳尔·瑟瓦斯的拒绝重复自己
  9.4  费德里克·巴克的自然主义风格
  9.5  尤里·诺尔斯金创造的诗意风格
  9.6  乔治·史威兹格伯的风格突破
第10章  实验动画创作实例分析
  10.1  《雕刻》：生命历程里的和谐与非和谐
  10.2  《等待》：对无意义行为的讽喻
  10.3  《框》：面具的缺失、修补与抛弃
  10.4  《我》：在迎合他人中的迷失与回归
  10.5  《瓶瓶屋》：不良情绪的接纳与消逝
  10.6  《影子》：欲望对本体的吞噬
  10.7  《戏台》：皮影戏的跨代传承
  10.8  《饕餮》：对生态环境问题的深刻反思
  10.9  《早午晚》：生命状态的自我演进
  10.10  《心的方位》：情绪变化中的理性呈现
附录  重点学习影片列表
参考文献