前言
1.概述：创意作为摄影的方式
  1.1  摄影的诞生和数字摄影时代
  1.2  创意始于拍摄意图
  1.3  一张“好照片”的样子
  1.4  创意工作坊：摄影，不必行走天涯海角——作品《北京胡同》赏析
2.观看与体验
  2.1  观看
  2.2  体验
  2.3  创意工作坊：一种情感的描述——作品《隐形爱人》赏析
3.相机位置与取景构图
  3.1  相机位置
  3.2  拍摄视角
  3.3  取景构图
  3.4  创意工作坊：寻常事物不寻常——作品《外貌协会》、《尺度》赏析
4.与相机的交流方式
  4.1  准确与正确
  4.2  清晰与模糊
  4.3  颗粒大与颗粒小
  4.4  创意工作坊：去标签化的人像摄影——作品《茜游记》赏析
5.用光线思考
  5.1  光的方向
  5.2  光的软硬
  5.3  光的温度
  5.4  创意工作坊：以虚构作为主题——作品《梦》赏析
6.摄影前期准备
  6.1  拍摄效果的预判与想象
  6.2  实现创意需要面对的问题
  6.3  创意工作坊：产品广告摄影——作品《清风》赏析
7.摄影后期工作
  7.1  影像的选择和保存
  7.2  影像的后期调整
  7.3  创意的自我评价与总结
  7.4  创意工作室：有态度的静物摄影——作品《南乡子》赏析
8.摄影创意表达
  8.1  摆脱平庸的影像
  8.2  创意在我们周围
  8.3  创意有方法
  8.4  创意工作坊：给自己看的影像——作品《他我》赏析