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  给文学大师拜年
  重读鲁迅
  昼读西厢夜听琴
  桃花命薄，扇底飘零
  血中的白玉耳坠——读小说《玉卿嫂》
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  影片《金刚川》的战争底色
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  “老作家”们何以保持旺盛的创作力
  副刊需要“写给人背的散文
  且慢经典
  学习古代作家好榜样
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  江南的歌吟——曹寅诗集《楝亭集》中的竹意象
  《详注聊斋志异图咏》的可视性表达及传播
  不必苛求作家有翻译基础——致“老顾”的一封信
下编  学林走笔
  构建全媒体时代文艺评论互为图景
  古典文学研究 释放当代价值
  让边塞诗绽放新时代的艺术张力
  曹寅诗歌的江南意蕴
  从晏子的“家俗”看家风的形成
  当下电视剧语言为何缺乏感染力？
  清代课子图母教文化的当下意义
  曹寅诗歌中的酒意象
  清代乾隆朝佛画现象考述
  《聊斋志异·翩翩》的故事情节来源
  《桃花扇》中的雅集描写
  曹寅诗词中梅意象特征探微
  民国艺术期刊助成美术教育的新声与新变——基于《亚波罗》《亚丹娜》视角的探析
  论老舍对散文的态度与学理动机
  欲望的闸口——疾病视阈下影片《最爱》艾滋病叙事的新思索
  大学生评论建设的创新思考
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  战争史诗影片《八佰》的美学构建
  网络视阈下舞蹈短视频的气场与祈向
  中国纪录片如何书写平凡传奇
后记

    《历史的绣像：清代题咏论》的语图互访新探索
    图像是历史的留存，拙作《历史的绣像：清代题咏论》是我治学以来的第一本集子，2020 年 11 月，由山东大学出版社出版。自 2013年选择这个课题起，题咏文学已经伴随我 7个年头了。7 年间，环境是流转的，写作时有中断，但“题咏”二字始终都没有离开过我的视野。这本书犹如初见的题咏日记，是我最真诚的陪伴。
    近年来，图像与文学愈来愈成为学界关注的话题之一，多有学人对图像和题咏问题进行研究和探论。可见，从绘画的审美视角，捕捉诗人的风度神采，体察古人的心迹气度，乃至领略诗风诗艺，是当下古代文学研究的新探索。正因为如此，希冀通过对数个图像的考察，来还原清代文学的历史面貌，透视清代文士的生活情状，乃是撰写此书的本意。
    发现图像，力求披沙拣
    毫无疑问，“图像”与“题咏”是一种跨界写作，是一个多层面的研究探索。一部绘画史，就是一部社会史、文化史，其中涵盖了美术、历史、文艺学等诸多学科，故而它就不单单是文学的事，这对于研究者而言，特别是对一个后学来说，无疑是知识面和审美能力的考验。因此而言，要做好这个课题的研究，知识的储备和艺术想象力的生成至为重要。
    在中国美术史上，清代美术占有不可忽视的地位。这一时期，画派林立，画家辈出，可谓群星灿烂。如何在浩如烟海的图像资料面前，找到有学术含量的作品至关重要。在前人考察与研究工作的基础之上，我阅读了海量清诗文献，对这些较有特色的个案进行研究、筛选，并进行深层内涵的解析。初步确定以绘图为观照点，研究图与诗之间的关系，从而以具象的图绘来研究清代文学史。重点撷取了十二幅图像，分别是：《四壬子图》《楝亭图》《随园十三女弟子湖楼请业图》《彊村校词图》《东轩吟社图》《读易图》《饯别图》《南台祖帐图》《分湖旧隐图》《鬼趣图》《详注聊斋志异图咏》《红薇感旧图》。一图一章，共十二章。
    这些图像或有趣或风雅，或激荡人心或题跋甚多，为后人认识当时的政治、军事、文化等方面的状况，提供了极为丰富 而直观的材料。为了做好本选题，笔者浏览了《清代诗文集汇 编》，试图寻找出题咏人数多、内蕴特色和文化背景丰富、最具代表性的图像，确定研究目标，尝试厘清图像包藏的文化脉络，力求达到图文并茂、互为生发、相得益彰的艺术效果。与此同时，笔者还参观了多家地方博物馆，获得了最为生动的绘画感知，为写作奠定了基础。比如第一章《四壬子图》题咏，该个案开启了清代诗人图像题咏的命题，引申出图像题咏的基本文化生态状况。全章是以桐城诗人方文及其诗学渊源为中心进行探讨与阐释，是对清初诗人及其交游网络的梳理。
    “题咏”一词，应溯源于中国画中的“题款”的称谓。历经诗画艺术的长河，中国画题款经历了萌芽期、发展期、兴盛期几个阶段。宋代以后，文人间的题款风气日趋盛行，画家都更加重视题款的作用，诗书画印结合为艺术集合体。在清代，题咏逐步发展为文人艺文活动的日常存在方式，清人题画类总集的增多就呈现了这样繁盛的文坛现象。好的题款，既是画卷艺术布局的需要，也是画家抒发情感、凸显主题、营造画境的客观要求。
    在解析题咏的过程中，着力品味“诗与远方”，感受文学与艺术的灵动，务求做到言必有据、朴实求真、有所创见。首先，对个案的解析尽可能寻找到新的研究视角，使立论既新颖鲜活，又符合客观实际，给人以新的启迪和思路。比如，在对《彊村校词图》题咏的写作过程中，注意从文献记载的相关资料出发，试图通过一定的考释，对图绘的产生背景、活动形式、表现特征、人文价值等问题做全面梳理，从而突显了清代文人的精神追求和学术尊奉，展示了清一代学人的风采和士人的休闲之貌。其次，对每一个图的内容意蕴以及绘图意旨作出深入的分析、研究，充分揭示和再现清代文学的历史原貌和清代文人的肖像。比如在《东轩吟社图》一章，不但要对其社团的基本构成作进一步的解析和阐释，更要通过江南文人社团的勃兴，从而勾连成一条璀璨的江南地域社团珠链。最后，结合对题咏的多义解读，紧紧围绕审美、艺术、人生三者的相互联系，意图走近清代士人的精神世界和内在心态。例如在对《随园十三女弟子湖楼请业图》的思考中，既标明了清代女性诗学的美学特征，又借助女弟子的群体造势侧面观照了袁枚的诗学世界与文论选择。
    挖掘意蕴，探寻精神内核
    写作《历史的绣像》一书，旨在挖掘图像的意蕴，从中透视清代士人的风雅文趣与地域倾向，探寻图像的精神内核。
    题画诗、题咏现象的产生与古代士人有着密不可分的联系。士人生活经历的不同、心境的变化都会形成不同种类的题咏现象与不同艺术风格的题画诗。江南在明清时期是风景明秀、经济发达的富庶地区，也是人文荟萃的艺文地带和诗画渊薮。这个地域的文化传统源远流长，具有丰沛的文化积淀和传承价值。可以说，江南一地的绘画、文学发展程度较高，文学家、艺术家的聚集程度较高，使得在这些地域雅集的频率较高，地域文化