第1章  传承中的构成主义
  1.1  构成的“蝶变”
    1.1.1  初见端倪——传统艺术中的构成
    1.1.2  裂变——时代车轮中的构成
    1.1.3  新艺术运动
    1.1.4  装饰艺术运动
  1.2  设计系统化的开端——包豪斯设计理念
  1.2  1异军突起的包豪斯学院
  1 2.2  设计的鼻祖——包豪斯的构成理念
    1 2 3来自理性世界的美——构成主义
  1.3  传统的标杆——从历史中学习构成
    1.3.1  自然法则——物象
    1.3.2  蒙昧状态的图形应用——原始艺术
    1.3.3  文化与艺术的沿袭——历史发展中的艺术表现
第2章  构成的定义——另辟蹊径
  2.1  从历史文明中窥见构成
  2.2  奇思妙想——变革的构成造型观念
    2.2.1  不停运转的思维模式
    2.2.2  另辟蹊径的创新模式
  2.3  构成的传承
    2.3.1  狭义的定义
    2.3.2  广义的定义
    2.3.3  未来发展中的定义转变
  教学实践
  设计点评
  案例分析
第3章  主观意识中的形态感知
  3.1  以灵动去感知形态
    3.1.1  具象世界的形象思维
    3.1.2  抽象世界的逻辑思维
    3.1.3  意象世界的精神冥想
  ……
第4章  “有意”与“无意”的审美准则
第5章  俯拾即是的造型要素
第6章  不可撼动的地位——平面构成、色彩构成、立体构成
第7章  无限可能的空间表述——构成的奇思妙想
第8章  “爱、恨”之间的错视表达
第9章  延展——视觉新世界的物语
第10章  构成的应用