序
前言
引言
第1章  艺用解剖学——发展史
  永恒的躯干
  解剖学、美学、写实主义——“被解剖”的雕塑
第2章  几何图形与比例关系的美学
  稳定、实用、美观
  几何图形美学
  法则之争
  比例关系的应用
  比例关系与动作
  比例关系与几何图形美学
第3章  界标与肌肉体积
  躯干的界标和结构
  手臂的界标和结构
  肩部与肩胛骨的界标和结构
  肘关节
  髋部的界标和结构
  腿部的界标和结构
  膝部的界标和结构
  踝、足的界标和结构
第4章  界标与比例关系在人体素描中的应用
  骨骼示意图和立体图
  从骨骼到肌肉，重新构建人体
  推断骨骼、定位肌肉
  完整的人体
第5章  人体的流线与节奏
  流线、节奏和动作
  躯干的流线
  手臂的流线
  腿部的流线
  人体全身的流线
  流线在人物绘画中的应用
第6章  运动
  艺术中运动的起源
  对立式平衡姿势
  动势线
  身体运动
  运动与立体体积
  中心线与重心线
  使人体动起来
  从立体形态到有机形态
  肌肉与骨骼的连接细节
  全身动势、运动和流线
  人体运动分析——三幅系列图
  手臂动作
第7章  手
  手部的骨骼结构
  手部的立体图
  一种更轻松的绘制手部的方法
  光照形态
  手的动态造型
  重叠，透视缩短，运动
  手的动作
  手握物体
第8章  面部与面部表情
  头部结构
  面部的组成部分
  五官
  面部肌肉
  面部表情
  复杂的面部表情分析
第9章  测量与绘画技法
  测量绘画对象
  结构画法
  明暗画法
  还原法
  三色粉笔法
致谢
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